¡Múuuuusica y Acción!

Muchas veces cuando nos sentamos a ver un film, esperamos ver escenas que nos emocionen, nos pongan los vellos de punta. Pero, llegaríamos a sentir esa emoción sin una sinfonía, sin una buena banda sonora que acompañe la acción.

Empezando...

Cuando el cine nació, gracias a los hermanos Lumiere, ni ellos mismos imaginaban que sería él inicio de la grandísima industria cinematográfica que conocemos hoy día. 

Corto "La Llegada Del Tren"

https://www.youtube.com/watch?v=qawVtd32DOQ

Tachannn¡¡¡

Y se hizo el sonido.....

Él primer film en el que se incorporó música fue "Don Juan". No era una banda sonora al uso, sino que se incluyó música interpretada por la orquesta filarmónica de Nueva York. Quizás, fue él origen de las espectaculares bandas sonoras, las cuales, disfrutamos en él día de hoy.  

Extracto De "Don Juan"

https://www.youtube.com/watch?v=Xwwuy2rsgFc

Poco a Poco 

En los primeros años de la industria, época conocida como "La Época Muda", las películas que se hacían eran sin voces. Esto, no quiere decir que en los films no hubiera sonido, ni mucho menos música. En aquellos años, la música era más que nunca la sinfonía de la obra. Uno de los elementos, que mas personalidad le daban a las proyecciones de aquellos tiempos.

En esta etapa del celuloide, surgieron grandes genios del cine; "Buster Keaton", "Laurel and Hardy"y el que para muchos es él máximo exponente de esta época, él genial y genuino "Charles Chaplin". 

En los largometrajes de Chaplin, la música era una pieza básica y clave en la composición de sus trabajos. Era un instrumento vital para aquellos años, no podría existir él cine sin esas grandes bandas sonoras que sonaban en sus películas, algunas de las cuales él mismo compuso.

Album Recopilatorio de BSOS de "Chaplin"

https://www.youtube.com/watch?v=_bGFJvTATOU

Cantando "Con La Música"

Fueron pasando los años y este fantástico fenómeno seguía avanzando a grandes pasos. Pero, iba a llegar una producción que sentaría las bases, dentro del cine musical propiamente dicho. 

"Singin In The Rain", conocida aquí como "Cantando Bajo La Lluvia" fue la primera gran producción a color que marcó tendencias dentro del cine musical.  En muchas otras películas y series, es conocido tanto como parodiado su estupendo tema principal "Singin In The Rain", cantado y bailado por "Gene Kelly".

Tema "Singin In The Rain"

https://www.youtube.com/watch?v=D1ZYhVpdXbQ

Grandes Musicales

Él género del cine musical fue en aumento, él mundo del séptimo arte nos dejaba superproducciones de muy bella factura. Grandes largometrajes que nos mostraron esto, fueron "West Side History" y "The Sound Of Music" (Sonrisas y Lágrimas).

Las dos películas tenían una gran banda sonora, muy buenas y conocídisimas canciones. Ambas, fueron un éxito de taquilla, y conocidas tras él paso de los años. Son de esos films, que marcaron un antes y un después dentro del género.

Tema "America" de "West Side History"

https://www.youtube.com/watch?v=NPlcE3GcoFc

Tema "Do Re Mi" de "The Sound of Music"

https://www.youtube.com/watch?v=jITsImZdlMQ

El "Tiro Morricone"

Otro género en el que fueron ganando peso las bandas sonoras era él del "Western". En concreto, la "Trilogía del Dolar" de Sergio Leone. Él encargado para componer estas magníficas sinfonías, fue el gran Ennio Morricone. Sus melodías, eran una prolongación de los propios actores, una cosa no podía ir sin la otra.

Banda Sonora de la Trilogía

https://www.youtube.com/watch?v=nnodf6jptYQ

Musica "Ficticia"

Una clase de cine, en la que recaería mucho peso ha sido en él genero de la "Ciencia Ficción". Ha habido, grandes bandas sonoras a lo largos de la historia del celuloide dentro de este apartado. Yo, voy a destacar las siguientes; "2001 Una Odisea En El Espacio", "Blade Runner" y "Avatar"

"2001: Odisea En El Espacio"

 La banda sonora de "2001 Odisea En El Espacio", obra del gran Stanley Kubrick, contenía temas del músico Richard Strauss. No era una banda sonora compuesta para la propia película, aún así, Kubrick supo dar en la clave y elegir la sinfonía ideal para su film.

Banda Sonora de "2001"

https://www.youtube.com/watch?v=a3Brf-o3yUE

"Blade Runner"

Para este mítico clásico del cine de ciencia ficción, él elegido fue él compositor griego Vangelis. Sin duda, es una de las mejores bandas sonoras que se han hecho. Yo, tuve hace poco la oportunidad de ver este film en él cine porque hubo un reestreno, se la recomiendo a todo el mundo. Si tenéis la oportunidad en el futuro de verla en la gran pantalla, hacedlo porque la música gana muchos enteros, te sumerge en él film.

Banda Sonora de "Blade Runner"

https://www.youtube.com/watch?v=HBR2IBRP2v0

"Avatar"

Que voy a decir que no se haya dicho de la película más cara de la historia. Pues, que tiene una banda sonora de James Horner, si bien él compositor ya era conocido por otros filmes como "Titanic" o  "Apollo 13" entre otras. Ahora, Horner ha ganado más prestigio aún. Él tema principal del largometraje, es cantado por la cantante Leona Lewiss.

Banda sonora de "Avatar"

https://www.youtube.com/watch?v=bVssxumkHI4

Música "Animada"

Muchas productoras han intentado hacerse un hueco en él cine de animación. Sin duda la compañía que más ruido y éxito ha logrado en este género ha sido "Walt Disney Pictures". Muchas de las bandas sonoras de sus películas tienen la máxima distinción, un premio Oscar de la academia. Algunas como "El Rey León" han llegado a tener hasta un musical propio. 

Bandas Sonoras Disney 

https://www.youtube.com/watch?v=UD1WRuUSi8Q

Si en occidente, el máximo exponente en lo que a bandas sonoras dentro del cine de animación ha sido la compañía "Disney", no debemos descuidar ni olvidar, el trabajo que han logrado al otro lado del charco los de Studio Ghibli. Este estudio de origen Japonés, es ignorado por muchos y no debe de ser así, pues con "Sen to Chihiro no Kamikakushi" (El Viaje de Chihiro) en 2001, Hayao Miyazaki logró el Oscar a la mejor película de animación. Las bandas sonoras de esta compañía nipona, han sido la mayoría, compuestas por Joe Hisaishi, son de muy bella factura. Sus producciones, tanto en lo visual como en lo sonoro, no tienen nada que envidiarle a las de la compañía Disney.

Bandas Sonoras "Ghibli"

https://www.youtube.com/watch?v=Bi3VR_TWIoM

Míticos Compositores

A lo largo de la historia del cine, ha habido muchos compositores. Cada uno, con un estilo distinto a la hora de elegir una sinfonía u otra para cada tipo de metraje. Podría llevarme horas diciendo nombres, pero yo me quedo con los que a mi más me han marcado.

  

Miklós Rózsa

Conocido por ser él compositor de las épicas epopeyas bíblicas como "Quo Vadis", "Rey de Reyes", "Ben - Hur", entre otras filmaciones. Él turco Miklós Rózsa, fue él elegido para ponerle la sinfonía a estas magníficas producciones. Aunque se le recuerde, por este arquetipo de películas, también fue galardonado en 1945, con el Oscar a la mejor banda sonora, por la película "Spellbound"(Recuerda) de Alfred Hitchcock.

Mejores BSOS Miklós Rózsa

https://www.youtube.com/watch?v=po05op4luNQ

Hans Zimmer

Lejos queda ya cuando nos sorprendió a todos con la estupenda banda sonora de "The Lion King"(El Rey León), con la que ganó el Oscar. Dos décadas después, Hans Zimmer nos ha seguido maravillando a todos. Pasando por grandes trabajos como "Gladiator", "Pirates of The Caribbean"(Piratas Del Caribe) hasta las más recientes "Inception"(Origen) o "Interestellar".

Greatest Hits Hans Zimmer

https://www.youtube.com/watch?v=4WHKiQgbCsc

John Williams

Sin duda, él compositor más conocido, y en mi opinión él mejor en ponerle las sinfonias a las películas es John Williams. Casi siempre de la mano de Steven Spielberg, Williams ha hecho  la mayoría de las veces, grandes trabajos que serán recordados cada vez que vemos los films o cuando nos apetezca incluso oírlas. Ganador de un Oscar hasta en cinco ocasiones. Le recordaremos siempre por algunas sagas como "Indiana Jones", "Star Wars", "Jurassic Park" o por la dramática "Schindler List"(La Lista de Schindler). Todas estas grandes producciones, no habrían sido tan geniales sin estas fantásticas bandas sonoras del maestro Williams.

The Best Music Of John Williams

https://www.youtube.com/watch?v=sSW3a4bYwdM

Bueno amigos, espero que les haya gustado el reportaje sobre la música en el cine. Un elemento claves, sin duda, el mundo del séptimo arte sin el estaría mucho más descafeinado.

 

Gravity (Versión 3D)

Puntuación: 9/10 (Buenísima)

Compañía: Warner Bros 

Título Original: Gravity 

Director: Alfonso Cuaron 

Guión: Alfonso Cuarón, Jonás Cuarón

Música: Steven Price

Fotografía: Enmanuel Lubezki 

Reparto: Sandra Bullock, George Clooney

Año: 2013 

País: USA

Historia 

La doctora Ryan Stone, bajo la supervisión del comandante Matt Kowalsky, se encuentran en el espacio en una distancia muy cercana a la Tierra terminando de reparar el telescopio Hubble. Entonces, justo cuando estaban terminando con la operación, sucede una catástrofe: Una lluvia de basura espacial compuesta por restos de satélites y trozos de una estación espacial les impacta a la tripulación y la doctora Stone queda suelta a su suerte en el espacio exterior. A partir de aquí, la doctora Stone acompañada del comandante Kowalsky tendrán que librar una lucha emocionante y sin tregua de supervivencia en la que veremos cosas que jamás olvidaremos. 

Entrevista a Jonás Cuarón, uno de los guionistas de la película

Reparto 

En este film, el reparto no es muy amplio que digamos. Tenemos por una parte a la ya conocidísima Sandra Bullock, actriz ganadora de un Oscar por "Un Sueño Posible". En esta apasionante aventura, encarna a la doctora Ryan Stone. Bullock hace una gran interpretación, se nota su experiencia en la gran pantalla y es la actriz idónea para este personaje. Sin ella, este film no sería lo mismo. Una de las mejores interpretaciones que ha hecho en su carrera artística, me atrevería a decir. Luego, por otro lado tenemos a George Clooney, a quién de sobra conocemos y que ganó el Oscar en  "Syriana" y la más reciente "Argo". Clooney, únicamente se deja ver, y se agradece en algunos momentos pero tampoco es que su interpretación destaque mucho en la cinta. Aparte de ellos dos, no hay actores secundarios en la película, tampoco es que haga falta.

Entrevista a Sandra Bullock, protagonista del film

Dirección

En la dirección tenemos a Alfonso Cuarón. 
El director mexicano es conocido por otros largometrajes como
"Y tu mamá también" o  en la aclamada "Harry Potter y el Prsionero de Azkabán". El mexicano con "Gravity", ha demostrado en el mundo del séptimo arte, que es capaz de reinventar el género espacial con ese toque que él solo sabe darle a los largometrajes. Aparte, tiene mucho mérito, porque también ha sido el encargado, junto a su hijo Jonás, de escribir el guión. Un trabajo formidable.

Entrevista a Alfonso Cuarón

Espectaculares efecto especiales y gran uso del 3D

Este largometraje cuenta con unos efectos especiales magníficos. Esto es un punto en el que hoy en día es muy difícil destacar, ya que hay muchas películas que cuentan con muy buenos recursos de este mismo tipo. En cambio, este film ha sacado buen provecho de estos efectos. Esta cinta es una de las cuales no las verás en tu casa igual que en el cine. Cuenta con un uso del 3D muy bueno, no es un fracaso, como en muchas contadas ocasiones anteriores (Piratas del Caribe, Las Cronicas de Narnia, etc). En momentos puntuales del la película es realmente asombroso. Es el mejor 3D que yo he visto desde  "Avatar". 

No le falta acción

Este es un aspecto del largometraje que creo que tiene mucho merito Alfonso Cuarón. "Gravity" es una película del espacio, y por lo tanto resulta sorprendente lo bien que esta implantada en la cinta una buena dosis de acción. Es normal que en una película de este tipo haya algún momento de tranquilidad, en los que no ocurre nada, pero sucede muy poco, vamos que tiene bastante acción para un film de este tipo.

Entrevista a George Clooney 

Gran fotografía y uso de Cámara

Este film tiene una fotografía muy buena. El encargado ha sido Emmanuel Lubezki, mexicano, al igual que Cuarón ha tenido ya otros proyectos pasados como "Sleepy Hollow", "Ali", o "Hijos de los Hombres" de la mano de Cuarón. Éste es sin duda su mejor trabajo, pues la fotografía de esta película es realmente fantástica. Es otro de los puntos fuertes del film, en cuanto al uso que le da a la cámara. En algunas escenas es algo que le da mas acción y realismo a la cinta, efecto, que lo conseguía mucho el maestro Stanley Kubrick. Tan grande es este trabajo, que me ha recordado al gran uso que le daba Kubrick a la cámara. La cinta tiene unos planos realmente bellos, de esos que hacía tiempo que no se veían y que solo una película como esta puede dárnoslo.

Banda Sonora

Steven Price ha sido el elegido para la sinfonía a este asombroso largometraje. El inglés no ha hecho demasiados trabajos destacables, esta es la primera vez que trabaja en una superproducción. Ha conseguido una banda sonora adecuada para el film, ni muy buena ni muy mala, tiene sus momentos en los que se deja escuchar, su única baza está en el tema principal que es bastante bueno.

Tema Principal de la Banda Sonora de "Gravity"

Conclusión

Estamos ante la obra maestra particular de Alfonso Cuarón. Con una  aventura espacial que nunca pierde la acción, una interpretación sobresaliente de Sandra Bullock, acompañada de un George Clooney que se comporta como un aceptable actor secundario. Unos efectos especiales asombrosos, un gran 3D, y un fantástico uso de la cámara. Luego tenemos una banda sonora que cumple las expectativas. "Gravity" se convierte al menos para mi, en unas de las mejores  películas del 2013, una aventura por el espacio que no te debes perder en el cine y si puedes, no dudes en verla en 3D.

Trailer de la Película

Lo mejor 

Está muy bien dirigida por Alfonso Cuarón

La gran interpretación de Sandra Bullock

Efectos especiales espectaculares

Muy buen 3D

Magnífico uso de la cámara

Lo Peor

La banda sonora podría estar mejor

El Hobbit: Un Viaje Inesperado

Puntuacióm: 8/10 (Buena)

Compañía: New Line Cinema, MGM, Warner Bros Pictures

Título Original: The Hobbit: An Unexpected Journey 

Director: Peter Jackson

Guión: Fran Walsh, Philippa Boyens, Peter Jackson (Novela: J.R.R. Tolkien)

Música: Howard Shore 

Fotografía: Andrew Lesnie

Reparto: Martin Freeman, Ian McKellen, Richard Armitage, James Nesbitt, Aidan Turner, Graham McTavish, Jed Brophy, Stephen Hunter, Ken Scott, John Callen, Adam Brown, Dean O'Gorman, William Kircher, Peter Hambleton, Mark Hadlow, Hugo Weaving, Andy Serkis

Año: 2012

País: USA

Historia 

Esta, es la historia de Bilbo Bolsón. Un pequeño Hobbit, que está acostumbrado a la tranquilidad y la buena vida. Es así, hasta que recibe la inesperada visita del mago Gandalf el Gris. Gandalf, llega a la comarca buscando a alguien con quien compartir una aventura, y elige a Bilbo. El pobre Bilbo, se encuentra de repente en su casa a una panda de enanos, cuyo líder es el gran Thorin, Escudo de Roble. Los enanos quieren embarcarse en esta misión, para así  recuperar su hogar, que les fue arrebatado  hace años. Así, comienza la gran aventura, donde Bilbo, tendrá que afrontar peligros como encontrarse con orcos, trolls, y hasta encontrarse con alguna que otra sorpresa.

Entrevista a Peter Jackson, Martin Freeman y Andy Serkins

Reparto

Este film puede presumir de contar con un reparto muy amplio y unas interpretaciones bastante acertadas en  lo general. En esta adaptación a la gran pantalla, de este relato de Tolkien, el protagonista es Martin Freeman, que se ha puesto en la piel del hobbit Bilbo Bolsón. Freeman, hace una notable interpretación. Lo ha clavado en lo que se refiere a los gestos, la forma de andar, de moverse de los hobbits. Luego, tenemos a Sir Ian McKellen, que vuelve a encarnar al mago  Gandalf el Gris. Esta vez, va de guía en la misión de los enanos. Una actuación no tan magistral como en el señor de los anillos, pero sigue teniendo sus grandes momentos en el largometraje, imprescindible en el film. Luego, interpretando al jefe de los enanos Thorin Escudo de Roble, tenemos a Richard Armitage. Hace una buena actuación, se desenvuelve muy bien, el personaje tiene ese espíritu de líder, y Armitage, lo ha sabido mostrar muy bien. Por otra parte en el reparto tenemos al resto de enanos que están muy bien hechos, y cada uno tiene sus momentos en el film. Luego, ahi algunos actores que se dejan ver en la película  ya vistos en la trilogía del anillo. Tenemos a Hugo Weaving que vuelve a ponerse en la piel del elfo Elrond, se deja ver, e incluso tiene una participación decisiva en la misión de Thorin y compañía. También se agradece el el film la presencia de la dama Galadriel, interpretada de nuevo por Cate Blanchett. No es muy importante en este relato, pero gusta verla siempre en una de las adaptaciones de Tolkien, dada la importancia del personaje en si. Hace también su aparición el mago Saruman el Blanco, de nuevo encarnizado por Christopher Lee. 

Entrevista a Ian McKellen

Dirección

Esta película está dirigida, como no por Peter Jackson. Director, que dio él salto al estrellato con la anterior trilogía de El Señor de los Anillos, como todos sabemos. Esta primera parte de la trilogía, El Hobbit: Un Viaje Inesperado, está muy bien dirigida, se nota la mano de Jackson, él neozelandés lleva esto como nadie, y si hay alguien que es capaz de hacerlo, es él. El paisaje, él mismo, para que cambiar. Nueva Zelanda es en si misma la tierra media de Tolkiem, en eso acierta de lleno. Aunque, como dije antes, no me gusta nada algunos cambios que ha introducido en este film. Ha querido hacer de esta novela todo a lo grande, cuando realmente es un libro que no es para hacerlo tan épico.

Video sobre tolkien

Diferencias con la novela 

Esto, es algo en lo que este largometraje me ha decepcionado bastante. No digo que el film sea malo ni aburrido. Pero después de lo fiel que fue El Señor de los Anillos, si me esperaba al menos, que El Hobbit, en ese aspecto, le siguiera la estela. Han cambiado e introducido muchas cosas de la novela original. Eso a mi, al menos como fan de la obra de Tolkien, pues no me ha parecido correcto, y sinceramente, no quedan bien en la película muchos de esos cambios.Tales diferencias y cambios metidos en la versión cinematográfica son tan grandes, como que Peter Jackson, haya querido hacer de un libro que no llega a 300 paginas una trilogía. Me parece una manera muy buena de llenarse los bolsillos, nada más que eso.

Extracto de la banda sonora: Concerning Hobbits

Doblaje y lenguaje de Tolkien en el film

Esta película bajo mi punto de vista, tiene un doblaje que deja mucho que desear. No está muy bien visto, que se escuchen a los orcos hablando como si fueran personas, no queda bien. Por no decir él lenguaje de los Trolls, que es tan poco digno de Tolkien, un escritor que se caracteriza precisamente por eso, por la riqueza de su escritura.

Nueva Zelanda, como la Tierra Media de Tolkien

Esto es probablemente en lo que más ha acertado peter jackson, en la localización para hacer la película. Ha pensado en Nueva Zelanda, así como lo pensó con El Señor de los Anillos, a vuelto a dar con la tecla en lo que a paisaje se refiere. Nueva Zelanda es el mejor lugar para estas aventuras. Para Peter Jackson, que es neozelandes, su patria, es el sitio ideal para hacer las adaptaciones de Tolkien a la gran pantalla, razón no le falta, a la vista están los resultados.

Video con escenas del rodaje mostrando Nueva Zelanda 

Grandes Efectos Especiales y Gran Calidad de Imagen

Este film, cuanta con algo que aún no ha conseguido hacer otro largometraje. Es que ha sido rodada a 48 fotogramas por segundo, lo que permite la mayor calidad de imagen en el mundo del cine. Se nota bastante, no es que  en El Señor de los Anillos las criaturas no estuvieran logradas, estaban muy conseguidas. Pero, es que  El Hobbit, en esta faceta lo que han conseguido parece insuperable. Así, como el propio Gollum, esta mejor hecho aún que en la anterior trilogía, así, como Rivendel, por que se ve desde una panorámica lo que es todo el valle de Rivendel, son detalles que no eran fácil superarlos y aún así lo han conseguido, un trabajo admirable.

Banda Sonora

La Banda Sonora compuesta de nuevo por Howard Shore, compositor que dio el salto a la fama con la trilogía de El Señor de los Anillos, lo que le dio 3 Oscars de la academia. La banda sonora de esta película, contiene extractos de algunos temas ya usados en la trilogía original, así como el tema principal de esta, Misty Mountains, que es cantado por los enanos, una canción muy bonita. Así, como la banda sonora es un gran trabajo de nuevo de Shore, de las mejores cosas del largometraje.

Aquí les dejo algunos de los temas principales de la Banda Sonora

Conclusión

Resumiendo, El Hobbit: Un Viaje Inesperado, es una película muy entretenida. No muy buena como adaptación, tiene bastantes cambios, que no le sientan nada bien en comparación con la novela, pero en general está aceptable. Con un reparto encabezado por Martin Freeman en el papel de Bilbo Bolson, seguido de Cerca por Ian McKellen como Gandalf, y Richard Artmitage como Thorin, Escudo de Roble. En la dirección de nuevo tenemos al que encabeza este proyecto, el neozelandés Peter Jackson, que sigue dando la talla en lo que se refiere a la Tierra Media. Con una imagen inmejorable, hecha a 48 fotogramas por segundo, cosa no vista antes en el mundo del cine. Con unos efectos especiales magníficos y una banda sonora esplendida. Para quién aún no sepa las aventuras de Bilbo Bolsón y le guste todo lo relacionado con El Señor de los Anillos y Tolkien, es una cita obligada al cine.

Trailer de la Película 

Lo Mejor 

La Historia

 La Gran Calidad de Imagen

Los Efectos Especiales

El Paisaje 

La Magnífica Banda Sonora

Lo Peor

Que no es muy Fiel a la Novela Original

El doblaje y mal uso al idioma de Tolkien

El Caballero Oscuro: La Leyenda Renace

Puntuación: 9/10 (Buenísima)
Compañía: Warner Bros Pictures
Título Original: The Dark KNight Rises
Director: Christopher Nolan
Guión: Christopher Nolan. (Comic: Bob Kane)
Música: Hans Zimmer
Fotografía: Wally Pfister
Reparto: Christian Bale, Tom Hardy, Anne Hathaway, Michael Caine, Gary Oldman, Joseph Gordon Levitt,  Marion Cotillard, Morgan Freeman, Liam Neeson, Cillian Murphy
Año: 2012
País: USA

Historia

Esta tercera entrega del murciélago transcurre como las otras en la ciudad de Gotham. Son ocho años después de la última vez que apareció Batman. Gotham vive en una paz duradera, con mucha menos corrupción, y delincuentes por las calles, por lo que Batman no ha tenido que volver a aparecer. Bruce Waine, está en su mansión, alejado del mundo. Por otra parte, él comisario Gordon, se siente arrepentido de no haberle dicho a la ciudad como terminó siendo al final Harvey Dent. Gordon, tendrá aquí a un nuevo aliado, John Blake, que se encargará de informar a Gordon, y de mucho más. También tenemos a Catwoman, que llevará a cabo un plan misterioso. Es aquí cuando aparece una nueva amenaza para la ciudad, un nuevo villano, Bane. Este, empieza a sembrar él caos en Gotham, de una forma nunca antes vista. Esto, hará que reaccione Batman, en la aventura más peligrosa que ha tenido hasta ahora, en la que tendrá que superar algo mucho más fuerte, algo a lo que nunca se ha enfrentado.

Entrevista con Christopher Nolan, director del film

Reparto

Este largometraje, como todos los de Nolan, presumen de tener un reparto muy bueno. Tiene a los actores ya conocidos de la trilogía, y aparte, también Nolan ha hecho algunas incorporaciones. Actores que han trabajado ya con él en otros films. Empezando por él protagonista, Christian Bale, que  vuelve a ponerse en la piel del superheroe enmascarado Batman, así como su alter ego, Bruce Waine. En lo que se refiere a la interpretación, Bale borda la actuación de Bruce Waine. Es su mejor interpretación de toda la trilogía. Él villano encargado de llevar la destrucción por Gotham esta vez será Bane. Interpretado por Tom Hardy, que hace de Bane un personaje terrorífico y un villano que se deja ver bastante. Hardy ha conseguido una interpretación muy lograda. Luego tenemos a una nueva incorporación al elenco de actores en esta saga de Batman. Anne Hathaway, que interpretará a la ladrona Selina Kile, alias, Catwoman. Hathaway, se mueve con mucha desenvoltura en esta película, lo hace muy bien, una de sus mejores interpretaciones. Le da algo más de vida a esta pelicula, que ya de por si tenía. Otra incorporación en esta magnífica trilogía de Nolan, es la de Joseph Gordon - Levitt.

Este actor no es que se le haya visto en numerosas películas, pero ya ha aparecido en algunas, como Origen.  En esta ocasión, Joseph interpreta con una buena actuación al inspector de policía John Blake. Hace uno de las interpretaciones más importantes y destacadas del film. Una vez más, interpretando al comisario Gordon, tenemos a Gary Oldman. Oldman hace un buen papel, no tan destacado como en las anteriores películas de Batman, pero bueno. Tampoco nos podemos olvidar de Michael Caine, en la piel del mayordomo de Waine, Alfred. Caine, hace gala de su experiencia como actor y interpreta notablemente al mayordomo de Waine. Otro actor veterano que también se ha utilizado en esta saga es Morgan Freeman. Aquí., hace de nuevo del encargado de los negocios de Bruce, y también del que le suministra los objetos. También esta la actriz Marion Cotillard que hace una destacable interpretación en la piel de Miranda Tale, multimillonaria y empresaria que quiere ayudar a Bruce Waine.

Entrevista con Christian Bale, protagonista de la peli

  

Dirección

El que ha tomado las riendas en esta magnífica trilogía, así como en esta última entrega ha sido Christopher Nolan. Para mi opinión esta tercera entrega algumentalmente es la mejor de las tres. Nolan, le ha gustado profundizar mucho en la historia del personaje Bruce Waine. En esta tercera entrega, ha sabido usar perfectamente a otro actores con los que el ya ha trabajado anteriormente en otros largometrajes. Para mi, ha sido el que mejores películas del murciélago ha hecho. Pueden que no sean tan parecidas al cómic como las adaptaciones más antiguas, pero por otra parte están mejor hechas y con una interpretaciones y un reparto de fábula.

Entrevista con Anne Hathaway

Efectos Especiales

Esta entrega de la serie de Batman de Nolan  tienes unos buenos efectos especiales, no tan buenos como los de la segunda parte, pero en algunas secuencias se dejan ver bastante. Tampoco es que requiera que haya tantos, al ser una película más argumental que otra cosa. De todas formas no decepcionarán al espectador, esto es algo a lo que Nolan ya nos tiene acostumbrado de sus anteriores largometrajes.

Entrevista con Michael Caine y Morgan Freeman

Nuevos Artilugios 

En todas las películas que se han hecho de Batman o en casi todas se han estrenado nuevos artilugios del murciélago. Nolan, ha sido ingenioso dandole un nuevo estilo al Caballero Oscuro. Este estilo de Nolan, nos ha permitido ver a Batman desde otro punto de vista. Un diseño nuevo al traje, que lo ha ido renovando en cada película. El traje que utiliza Batman, en esta entrega es un poco al estilo retro. Queda muy bien, desde mi punto de vista es él mejor traje de esta trilogía. En esta película Batman vuelve a utilizar el Batpod. Es la moto que ya utilizo en la anterior entrega, pero esta vez tiene algunos trucos nuevos muy chulos. Por último, en este largometraje el murciélago utiliza un producto totalmente nuevo. Se trata del Batwin. El Batwing, es como una especie de helicoptero, pero a lo grande, al estilo de Batman, destaca mucho en el film.

Bane, el heredero de la Liga de las Sombras

En todas las películas de superheroes, los villanos son muy importantes. Después de que Heaht Ledger pusiera el listón muy alto en El Caballero Oscuro con su interpretación de el Joker, era una tarea difícil elegir un villano que estuviera a la altura. Bane, ha sido el escogido en esta ocasión para complicarle las cosas a nuestro superheroe. El resultado, en mi opinión ha sido muy bueno. Tom Hardy que ha sido quien le ha tocado dar vida al villano enmascarado, lo ha hecho bastante bien. Una de las cosas más conseguidas de Bane es su voz. Da mucho miedo cada vez que habla, y como también es importante su historia. Bane, fue expulsado por Ra's al Gul. Pero él ha vuelto y demuestra que es el mejor heredero de ese imperio de asesinos. 

Entrevista de Gary Oldman y Joseph Gordon- Levitt

Banda Sonora

Esta banda sonora magnífica, compuesta por el gran compositor Hans Zimmer. Que ha sido el encargado de componer la banda sonora de toda la saga. Zimmer deja en esta última entrega la mejor banda sonora de las tres películas. Con temas muy buenos, que acompañan muy bien en las escenas de acción, sobretodo el tema principal, se nota la mano de un maestro como Zimmer, que sigue y seguirá dando multitud de bandas sonoras que no podremos olvidar.

Tema principal de el Caballero Oscuro La Leyenda Renace

Conclusión

En conclusión, El Caballero Oscuro La Leyenda Renace es un gran cierre a la trilogía. Dirigida con gran acierto por Christopher Nolan. Con un argumento que bajo mi punto de vista es él mejor de las tres películas. unas actuaciones espléndidas del reparto. Empezando por Christian Bale en la piel de Batman, que en esta última entrega hace la mejor interpretación de la saga. Pasando por la interpretación de Anne Hathaway en él papel de Catwoman hasta la de Joseph Gordon Levitt en él papel del inspector Blake. Ofrece al espectador unos artículos del  murciélago, algunos modificados, así como otros nuevos. Un diseño nuevo del traje, un poco al estilo retro, queda muy bien.Tiene unos efectos especiales bastante buenos. Un villano que da mucho miedo Bane y una banda sonora de lujo de las manos de Hans Zimmer. Con todo esto,podemos decir que El Caballero Oscuro La Leyenda Renace, es un peliculón que no debéis perderos ningún amante de las aventuras del murciélago.

Trailer de la película

Lo Mejor 

El mejor argumento de la trilogía

La magnífica actuación del  reparto que tiene


Que tiene nuevos artículos como el Batwing

Gran elección del villano, Bane

La gran banda sonora, obra de Hans Zimmer

Lo Peor

Que Batman aparece muy poco